图/全国政协委员、男高音歌唱家、香港歌剧院创始人兼艺术总监莫华伦，旅意华人女高音歌唱家、中国中央电视台“十大女高音”之一、索尼音乐唱片签约艺术家王冰冰
商业是艺术得以生存发展的基础，艺术则赋予商业独特的价值内涵。香港大学经管学院深圳校区作为深港合作的典范与前沿阵地，在深耕商科教育与产业融合的同时，为校园和社区增添人文氛围，丰富学生学员活动，全新高端文化活动“湾区文化雅集” 应势而生。
2026年3月28日，香港大学经管学院深圳校区“湾区文化雅集”首期启幕。全国政协委员、男高音歌唱家、香港歌剧院创始人兼艺术总监莫华伦，旅意华人女高音歌唱家、中国中央电视台“十大女高音”之一、索尼音乐唱片签约艺术家王冰冰，以“深港融合，面向世界”为主题，为现场及线上的千余名观众带来一场兼具深度与温度的艺术分享。两位艺术家从歌剧行业发展、深港协同等维度，展开了一场跨越艺术与商业的精彩对话。
港大经管学院战略合作关系主管、深圳校区执行主任闫肃博士表示，“湾区文化雅集”秉承“艺聚湾区，文润商道”的核心理念，融合学术、艺术、商业与国际化特质，让科创与艺术交相辉映、艺术与商业相互促进，致力于推动粤港澳大湾区科学家、艺术家、企业家的多元互动交流，为校园与社区注入深厚的人文底色，助力大湾区打造具有国际影响力的文化高地。
经济发展与文化艺术密不可分
粤港澳大湾区要建成世界级湾区，科技创新与人文精神缺一不可。深圳校区引入顶尖艺术家的实践与思考，旨在理解文化出海、文化消费心理、文化产业投资逻辑，培养兼具商业洞察与人文素养的复合型人才。
作为享誉国际的华人歌剧艺术家，莫华伦回顾了自己亲历的文化出海故事。作为“中国三大男高音”之一，莫华伦将《在那遥远的地方》《达坂城的姑娘》等中国民歌用美声唱法演绎，唱响纽约林肯中心、伦敦皇家阿尔伯特音乐厅、悉尼歌剧院。“每次演出结束观众会站起来鼓掌，音乐不需要翻译，情感是相通的。我们要做的，就是用世界听得懂的语言，讲述中国的故事。”
图/莫华伦
莫华伦对比了世界三大湾区，旧金山有科技创新文化，纽约有百老汇和华尔街文化，“经济发展与文化艺术，从来都不是两条平行线”。在他看来，香港凭借“一国两制”下的文化包容，长期扮演 “超级联系人”的角色，深圳则以创新活力和年轻的市场生态，成为文化产业新业态的孵化器。深港两地隔河相望、优势互补，共同构建大湾区文化出海的“双引擎”。
歌剧的制作运营是一项综合的文化产业系统工程。以一部大型原创歌剧为例，成本通常涵盖作曲与剧本创作、舞美设计与搭建、服装道具制作、导演与指挥聘请、交响乐团与合唱团排练、主要演员邀约、剧场租赁、宣传推广等多个环节，总投入往往在千万级。收入端则是多元化结构，有赖于票房、文化基金拨款、企业赞助、私人捐赠、基金会支持及品牌合作等。
歌剧产业具有高固定成本、低边际成本的特征，制作完成后每增加一场演出的边际成本较低，因此延长演出周期、开展巡演是提升收益的关键。同时，高品质歌剧演出能够提升城市文化品位，带动周边酒店、餐饮、旅游等消费，形成“文化+旅游”的溢出效应。悉尼歌剧院、米兰斯卡拉歌剧院等知名机构，每年吸引大量游客前往，文化资产本身即成为城市经济的驱动力。
莫华伦透露，为迎接香港回归30周年，香港歌剧院正在制作原创歌剧《维港情缘》，以1997年香港回归为历史背景，展现深圳、香港两地独特的社会文化环境和历史变迁，结合西方歌剧传统与粤语、普通话及多元音乐元素，探讨爱、和解、归属等普遍且深刻的主题。该剧已获国家艺术基金支持，莫华伦坦言，“一部原创歌剧最少需要1000万成本，经济与文化是密不可分的。”
软实力与硬支撑
歌剧在全球文化消费中，市场规模与音乐剧相当，但与演唱会、电影等大众文化产品相比体量有限。歌剧领域高投入、长周期、多元收入的运营模式，以及近年来中国市场两位数的年增长率，使其成为文化产业中不可忽视的案例。
作为活跃在欧美舞台的华人女高音，王冰冰分享，歌剧行业需要传承，更需要创新。“年轻人除了听流行歌演唱会，也可以来听美声，我们的演唱同样能带来深刻的情绪共鸣。”
图/从左至右为王冰冰、莫华伦
美声唱法虽源于西方，但中国戏曲讲究的“字正腔圆、气息运用”，与美声有异曲同工之妙。
“这更像是一场高山流水的知音相逢。”王冰冰回忆，当用意大利语演绎威尔第，赢得观众的认可后，再将《我爱你，中国》唱响在米兰、伦敦，观众们可能听不懂中文，但能从旋律和表现力上感受到炽热的、超越语言的情感，这就是音乐的力量，是“融通中外”的生动体现。
“艺术从来不是象牙塔里的孤芳自赏，而是与经济社会发展紧密相连的软实力和硬支撑。”王冰冰说，当中国歌剧、音乐在海外拥有更多知音，世界就更愿意倾听中国的声音，理解中国故事，这是一种无形的资产。
艺术底蕴赋能经管教育
艺术所赋予的创造力、审美力与共情力，恰是管理者在复杂商业环境中做出卓越决策的底层素养。本期活动旨在探索经管教育与艺术的交叉融合，从文化维度理解市场、人与城市发展，为大湾区及全球商业实践注入更多人文温度与创新灵感。
互动问答环节，来自港大EMBA、MBA校友及海内外高校的观众踊跃提问。
谈及“歌剧艺术最大的魅力”，莫华伦回应说，传统歌剧院是不使用麦克风的，2000至4000人剧场靠建筑声学传递声音。“经过训练的美声，人声比任何乐器还要优美，几百年历史传承下来，它不可取代。”王冰冰补充说，歌剧是集音乐、戏剧、视觉于一体的完整艺术，能让观众沉浸式体验一个人的一生。“普契尼的音乐足够优美，是音乐带领我进入角色，不需要刻意表演。”
在莫华伦看来，深港两地一衣带水，同根同源，命脉相连。从一河之隔的守望，到携手并肩同行，深港融合从来都不只是经济、科技的融合，更是文化的融合，人心的融合。香港有中西交融的底蕴，深圳有创新进取的锐气，两地以艺术为纽带，打破地域界限，凝聚文化共识，就能碰撞出无限的可能。
“粤港澳大湾区的建设为我们提供了前所未有的时代机遇。”莫华伦说，“高质量发展”不仅是经济命题，更是涵盖文化、社会、生态等各领域的系统性工程，相信只要同心协力，深港这对“双子星”必将以艺术为翼，带着大湾区的文化自信，飞向世界舞台的C位。
